La méthode facile pour savoir prendre des photos

Qui dit nouvelle année, dit nouvel objectif, qu’en pensez-vous ?

Alors comme tout début d’année, on est toujours plein d’attention, d’énergie, on se lance sur de nombreux projets. 

Alors pour vous éviter de faire des erreurs, de chercher pendant des heures des informations, voici pour moi les conseils, les éléments à prendre en compte pour prendre des photos comme un pro. 

Hop hop hop, je ne vais pas vous faire un cours, mais la photo c’est un réel jeu d’enfant, comme vous l’aurez compris, je vais juste juste les 3 éléments de bases à comprendre pour bien vous lancer ! 

Alors mes conseils seront aujourd’hui techniques, mais ils seront au nombre de 3 : 

1. La règle des tiers
2. L’angle de vue
3. Lignes & reflets

La règle des tiers

C’est la notion LA plus importante de tout,  pour Faire simple  la façon dont vous allez arranger les différents éléments de la scène que vous photographiez. Elle est donc forcément dépendante du format du cadre, c’est-à-dire de la forme du rectangle que vous voyez dans le viseur.

La composition, c’est donc la façon dont vous allez cadrer, mais pas seulement. Elle joue avec :

• la présence ou l’absence dans le cadre de certains éléments
• la place donnée à chaque élément (est-il petit ou grand sur le cliché ?)
• la netteté de tout ou partie de l’image 
• les perspectives 
• les lignes de force de l’image qui vont guider l’œil
• les couleurs, ou les contrastes entre les couleurs, ou entre les zones sombres et claires (et donc sur l’exposition)

L’angle de vue

Le point de vue, l’angle de vue, c’est l’un des éléments les plus importants dans votre photo !Concrètement c’est la position physique du photographe par rapport à son sujet, le message peut totalement différer… L’angle de vue que vous allez choisir va impliquer fortement votre spectateur et ainsi modifier votre message. 

Partant de là, c’est bien de connaître cela mais comment le mettre en place. 

Principalement il y a 6 types d’angles de vues

• L’angle de vue à hauteur d’œil

C’est la position debout et « normale » : c’est ce que l’on peut voir du haut de notre hauteur !

A hauteur d’œil, le sujet n’est pas déformé. Si la photo est associée à un mode narratif, on peut obtenir la neutralité du reporter journaliste, tout comme l’immersion dans l’univers du sujet.

• La prise de vue en plongée

Ici le photographe domine le sujet à photographier.  Un tel cadrage donne une impression de solitude et de détresse, quand le sujet est un individu seul.

• Le point de vue photo en contre-plongée

C’est une plongée inversée : c’est le sujet qui domine le photographe, l’appareil est donc orienté vers le haut. Cet effet est dû notamment à l’accentuation des perspectives et des points de fuite, qui grossissent les éléments proches de l’appareil.

• L’inclinaison à 30°

Cette inclinaison donne la plus naturelle des vues. C’est sous cet angle que nous voyons le plus communément notre assiette lorsque nous sommes assis à table.

Positionnez-vous face à votre scène, un peu en hauteur et inclinez votre appareil photo légèrement vers le bas. Si le décor fait partie intégrante de l’image, faites attention à la disposition des éléments qui entourent : en haut et en bas pour des photographies verticales, sur la gauche et la droite pour des photographies horizontales.

• À pic

En prenant de la hauteur en plaçant votre appareil photo verticalement au-dessus de la scène, vous obtenez une vue à pic ou Top View. Cet angle donne une autre dimension plus géométrique à vos plats.

Vous ne voyez plus en 3D mais en 2D. Faites attention à vous positionner bien parallèle au sol, une vue “presque” à pic paraîtra bancale. Rapprochez-vous pour mettre en avant une partie des éléments du décor, ou éloignez-vous pour prendre une vue globale.

• Au ras de la scène

Cet angle combine à la fois l’inclinaison de 30° vers les bas et la vue frontale. Placez votre appareil photo à hauteur de la scène et inclinez-le plus ou moins selon l’effet souhaité. Avec ce point de vue vous rapprochez les personnes qui regarderont vos images tout près de votre plat, donnant un sentiment de proximité avec lui. Vous ne leur donnerez qu’une seule envie : celle de goûter

Lignes & reflets

Sous ses mots simple et limpide, c’est uniquement sous le concept de perspective. Non ne vous inquiétez pas, je vois déjà vos grands yeux fonds face à cette idée.

Une image est bien entendue en deux dimensions, on a donc deux lignes : la largeur (axe horizontale, axe X, les abscisses) et la hauteur (axe verticale, axe Y, les ordonnées). Si sur cette image, on ajoute la troisième dimension : la perspective (axe profondeur, axe Z, . On crée donc un nouveau repère : la profondeur.

Mon conseil 

Ne vous inquiétez pas, si vos photos ne sont pas parfaites au départ car il n’y a pas tellement de règle à suivre, uniquement celles citées au dessus.